第4楽章 Allegretto poco mosso
ソナタ形式：
第１主題はピアノから始まるカノンで書かれています。このメロディは特徴的な跳躍がなく、とても自然で滑らかに流れます。全曲を通じて使用される一楽章のＭ１の意味深い跳躍から意識的に離れているような感じがします。この主題のＭ４で示した部分は展開部で使用されます。
楽譜１（１小節）
フランク ヴァイオリンソナタ 演奏解釈 (3楽章）
第３楽章 Recitativo – Fantasia
４小節の序奏により次のフレーズが提示されます。
楽譜１(１小節）
１楽章のM1から導かれたものですが、１楽章５９小節からのフレーズに性格は似ており、否定的な、暗い運命を予感させるような響きがします。
引き続いて、ヴァイオリンのRecitativoが演奏されます。
フランク ヴァイオリンソナタ 演奏解釈 (２楽章）
２楽章
Ａｌｌｅｇｒo ソナタ形式
４小節の非常に印象的な序奏に続いて第１主題が提示されます。ピアノ譜はメロディが読みにくいので少し書き換えました。
楽譜１（４小節）
フランク ヴァイオリンソナタ 演奏解釈 (１楽章）
私がまだ２０代のころ、この素晴らしいヴァイオリンソナタについて、１，２，３楽章と４楽章の感じが違いすぎて、それがこのソナタの問題点だという話を耳にしました。そういわれれば確かに１楽章の感じで統一されていた楽想が、終楽章ではがらりと変わっています。
この問題は長く尾を引き、あるとき「ボルジア家の人々」などルクレツィアについて読んでいるときに、ルクレツィアにまつわる噂からヒントを得て大変に文学的な解釈を思いつきました。 もちろんこのような忌まわしい話は、フランクにも、イザイにもまったく無関係です。
文学的な解釈については別にご紹介することとして、ここでは基本となる音楽的な事項をご紹介します。
１楽章の形式はＡ－Ａ’という形式ですが基本的なモティーフを使用した第１主題と、対照的でＭ１から離反した第２主題を持っていることから、展開部を欠いたソナタ形式と考えるほうが妥当な感じがします。
それでは、一楽章を詳細に見てゆきます。
Allegretto moderato の序奏で全曲の印象を決定づける動機が提示されます。第１小節目の響きが素晴らしく印象的で、この動機（M1)は問いかけるような、何かにあこがれるような趣があります。この音型を４度繰り返して第１楽章の主題に接続します。
楽譜１（１小節）
２１世紀の音楽の方向性（１）
２０世紀の音楽は、それまでの音楽の楽しみ方、評価、すべての面で、それまでの数世紀の音楽の基準を完全に変えてしまったと思います。まづ第一に１８世紀以来成長してきた機能和声をよりどころにした音楽が終焉を迎えてしまったこと。音楽の演奏についてはレコード、ＣＤ等の登場で最高レベルの演奏が簡単に聞けてしまうという、それまでは想像もできなかった変化が起きました。
Violin Duo
ヴァイオリン・デュオの楽しみ
デュオというのはポピュラーなようで、じつはあまり知られていないアンサンブルの分野ではないかと思います。とくにヴァイオリン・デュオというのは先生と演奏した想い出はあるのでしょうが、どのような曲があって、本当はどんな曲なのかということは案外知られてないようです。
ベートーヴェン 弦楽四重奏曲 第１３番 変ロ長調 Op.130/133 演奏解釈の手引き（１）
第１楽章
私は１３番の四重奏の一楽章にブラックホールのようなエネルギーを感じます。下に向かって沈み込んでゆくようなエネルギーです。ベートーヴェンは４つの降下する音に完全に執着しています。なぜでしょうか？それは大フーガに籠められえいる強烈な上昇するエネルギーとの対照ということで理解できます。第一楽章は独立したがソナタ楽章というよりは、大フーガへの序と考えたいと思います。第一楽章の構成は、１３番の四重奏とフーガグロッセを切り離して演奏してはいけないことを雄弁に語っております。以下に詳述します。
AdMaestroを初めてステージで使いました。
私どもの定期演奏会に来てくれていたお客様から、子供たちの伴奏をしてくださいと申し込みがありました。小学校の卒業記念の発表会なのですが、小学６年生の子供が４人ということでした。曲はコレルリ：ラフォリア、クライスラー（フランクール）：シシリアーノとリゴドン、エクレス：ソナタ メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲 ２，３楽章。以上を弦楽合奏の伴奏にしてお願いしますということでした。コレルリ、クライスラー、エクレスはチェンバロを入れた通奏低音付の編成で編曲しましたが、メンデルスゾーンは弦楽合奏だけではだめですので、AdMaestroを使用することにしました。
なぜバロック弓では弓の毛箱（フロッグ）の所をもたないのでしょう。
ガンバとヴァイオリンの両方を弾いているうちに気が付いたのですが、何々ができるからバロック弓はこのように持つというのは後付のような気がします。
マイナス・ワン またはプレイ・アロング・ＣＤの使い方
私はアドマエストロを開発する前に、プレイ・アロングＣＤなどをいろいろ使用してみました。Minus One 社のＣＤを一時弊社で販売したこともありました。同じ種類であるカラオケに比べて満足感は大変小さいと思いました。その理由はクラシック音楽の方が自由度が高いというか、自由に演奏することを非常に大事だと思っているからだと思います。そしてオーケストラがソリストに合わせるのが当然だと思っているからです。その点が新しい分野として開発されたカラオケと大いに違うんでしょう。
マイナス・ワンの一番良い使い方は、もちろんＡｄＭａｅｓｔｒｏの音源として使用することです。これならばソリストに合わせることができますからうまくゆきます。モーツァルト、ショパン、シューマンのピアノ協奏曲を演奏してみました。 でも実際にどのくらいうまくゆくかというと、音量に対するいろいろな配慮が必要です。