２楽章：
ソナタ形式　

楽譜１　１小節～

主題の構成からみてゆきます。４＋４＋４＋６小節に分けることができて、A-B-A'-Cという構成です。Ａは主題の提示です。これに対してＢは応答します。Ｂには <　mf  >　の発想記号があり連譜とあわせて軽い感情の起伏があります。A'はＡと同じ音型ですがここでも < mf  > による感情の起伏があります。しかしながらＣの入りではp sempreが指定されて曲初の静かな表現に戻すことを指定しています。音型は主題が短縮された音型に続いて跳躍のある音型が続きます。このパターンを５回繰り返して終止します。
２楽章を通じて動機Ｍ１が使われます.
 

楽譜２　１小節～
注意しなければならないのは、冒頭のチェロで演奏される対位句のようなメロディです。とても美しく書かれていますが、リズム的にファーストヴァイオリンとリズム的に補填しあう関係にあり、ヴォアイオリンのメロディが間延びした感じにならないようにバランスがとられています。どのように聞かせるかは工夫のしどころだと思います。

１８小節から２２小節まで主題が 確保されます。Ａは f でヴァイオリンで１オクターブ高く、Ｂはピアノにより p  – cresc. – mf – fで演奏されます.。

そして、主題の動機による経過部が４３小節まで続きます。この部分で特徴的なことは主題では強調されていなかったリズム面での特徴を前面に出していることでしょうか？
楽譜３　２６小節～
冒頭と２６小節目を比較したものですが、経過部の弦楽器の丁寧につけられている　＞アクセントマークは主題に新たな性格を持たしているのであり、冒頭の主題にアクセントを入れるのは演奏として、たぶん間違いでしょう。

第２主題部：
第１主題部は４４小節で終わり、３小節の序奏を挟んで第２主題が提示されます。この主題はピアノとヴィオラによりｐｐで提示されますが、ルネッサンス時代の声楽対位法を彷彿させます。ピアノ＋ヴィオラのあとはファーストヴァイオリンとチェロとピアノの左手に引き継がれます。

楽譜４

主題を確保した後は、経過部が６７小節まで続きます。最後にｆで第２主題を歌って第２主題部を終了します。
Ｍ２も頻繁に使用されます。

展開部：
８小節しかありませんが、第１主題（Ｍ１）と第２主題（Ｍ２）が組み合わされて展開します。Ｍ２は変形されていますが、直ちに第２主題を想起させます。

再現部：
再現部は単純な再現をしておりません。、なかなか把握がしにくい部分です
セカンドヴァイオリンとチェロのｆｆによるユニゾンで首題が再現されます。

提示部と比較してみましょう。
楽譜５　７５小節～

提示部：A(4)-B(4)-A'(4)-C(6)
再現部：A(4)-B(２＋２)-B'(２＋２)-C(6)
特にＢの部分についてはVn2によるｐでの問い(２小節）に対してVn1Vcによる　f での応答(２小節）で構成されております。第１主題の再現は９２小節で終わりＭ１を使った経過部で１０３小節から第２主題部の再現が始まります。

形式的には、ここからが第２主題の再現と考えられるのですが、内容的には、イ短調の第２主題のＭ２の部分と第１主題のM１が使用されており、展開部のように聞こえます。ですから１１４小節からフォルテッシモで第２主題がホ短調でなると、ここから第２主題の再現かと思ってしまいます。
実はこれは再現部の結尾句（コデッタ）です。提示部の結尾句と一致しています。

コーダ：
１２１小節からコーダのためのモティーフが提示されます。これは付点四分音符＋アクセントのついた八分音符ですが、もちろんこれは第一主題のＭ１を変形したものです。１２８小節にcedezがあり、１２９小節からはcalandoで静かに余韻をのこして２楽章を終了します。

 

2nd Movement
Exposition	Theme1	1	–	18	18	G-dur
	Secure Theme1	18	–	25	8
	Passage	26	–	46	21
	Thema2	47	–	54	8	h-moll
	Passage	51	–	66	16
	Closing	61		66	6
Development	Theme1+Them2	67	–	74	8
Recaｐture	Thema1	75	–	90	16	G-dur
	Passage	91	–	102	12
	Theme2	103		106	4	a-moll
	Passage	107	–	113	7
	Closing	114	–	120	7	e-moll
Coda	Coda	121	–	136	16